K-Classic News 탁계석 회장 | 양평 K클래식 태동지 성역화 작업이 시작되는 K클래식 제 2기 출범식 관련기사 1. 사업 개요 ◼ 사업명: K-클래식, 향토를 노래하다 (K-Classic Singing the Local Culture) ◼ 목적: 지역 전통문화(민요, 전설, 역사, 공예, 미술 등)의 현대적 재해석 및 융합 향토예술을 총체예술(K-Classic)로 승화하여 글로벌 콘텐츠로 발전 지역 예술가 및 전통 예술 명인·명장과의 협업을 통해 지역 문화산업 활성화 로컬 문화의 정체성을 강화하여 지역 경제 및 관광과 연계 ◼ 추진 배경: 한류 3.0을 넘어 AI, 관광, 전통 문화가 결합한 새로운 문화 패러다임 도래 글로벌 K-콘텐츠 확장 속에서 향토 예술의 가능성 증가 저출산·지방소멸 위기 속에서 지역문화의 차별화된 가치 조명 필요 2. 주요 추진 방향 1) 지역 전통 콘텐츠 발굴 및 현대화 지역 민요, 전설, 역사적 인물, 전통 공예 등을 재해석 현대적 문학·미술·음악·춤 등과 결합하여 K-Classic 형태로 구현 2) 예술가 및 전문가 네트워크 구축 전통 예술 명인·명장 및 지역 예술가와 협업 프로젝트 추진 지역 예술가들의 창작 활동을 지
K-Classic News 탁계석 회장 | 정미숙 작가 문화체육관광부(유인촌 장관)가 2월 19일 국립 예술단체의 행정 통합을 발표했다. 예술 융합 시대에 글로벌 시장 개척과 작품의 완성도를 높인다는 목표를 향해 상호 시너지를 부르며 다시 뛰자는 신호탄으로 현장 예술가들이 환영하고 나섰다. 이에 대한 의견을 싣는다. 지하철을 타거나 버스를 이용할 때, 우리는 자연스럽게 혼자 앉을 자리를 찾는다. 옆자리에 누군가가 앉는 것을 선호하지 않는 사람들이 많다. 그래서 공간이 충분할 때는 각자 한 자리씩 떨어져 앉아 있다가, 사람이 많아지면 어쩔 수 없이 자리를 공유하게 된다. 이처럼 우리는 개인의 영역을 중요시하며, 각자가 스스로를 보호하는 데 익숙해져 있다. 특히 코로나 이후, 사람들 사이의 거리 두기는 단순한 방역 조치를 넘어 새로운 생활 방식으로 자리 잡았다. 사회적 거리는 자유를 의미하게 되었고, 혼자 있는 시간이 오히려 더 행복하다고 느끼는 이들도 많아졌다. 예술계도 이와 크게 다르지 않다. 수십 년간 각 장르의 예술가들은 스스로의 예술 세계를 구축하며 자신만의 성(城)을 지켜왔다. 독립적인 창작 공간과 개별적인 표현 방식은 예술가들에게 가장 중요한 가치였
K-Classic News 탁계석 회장 | K 가곡 베리즈모(verismo)를 창시하며! 어떤 노래를 불러야 하나? 성악가들은 무대가 주어지면 무엇을 불러야 할지 고민한다. 주부가 식단을 준비하는 것이나 외출 때마다 어떤 옷을 입을까를 고민하는 것과 별반 다르지 않다. 이처럼 레퍼토리, 메뉴, 의상의 선택처럼 어려운 것이 무대에 서는 사람의 입장이다. 굳이 가곡의 변천사를 읽지 않는다 해도 가곡 역시 유행가처럼 시대의 흐름을 따른다. 유행가만 유행을 타는 것이 아니라 가곡도 유행에 민감하다는 뜻이다. 그 시절 그 때에 맞춰서 정서와 분위기가 있다. 부를 노래가 없다?! 들을 노래가 없다 ?! 성악판이 시들해져 가고 있다 요즈음 성악계를 보면 ‘무엇을 불러야 하나?’ 깊은 고민이 드는 것은 아닐까? 솔직히 성악의 기량은 어마하게 높아졌다지만 딱히 부를 노래가 없다. 그 옛날 희망의 나라로 (테너 이인범), 목련화(엄정행), 향수(박인수), 10월의 어느 멋진 날(김동규). 그리운 금강산을 불러 공전의 히트를 한 소프라노 이규도. 그러니까 시대를 대표하는 가곡의 트랜드가 있었고, 이 국민적인 인기로 방송이 앞장서서 전국화 프로그램을 이끌었다. 그러나 세대도 바뀌
K-Classic News 탁계석 기자 | 방황 바람도 사나워 뿌리의 흙들 일어나 꽃으로 꽃으로 달려가 어둠속에 가두었네 새의 울음 소리 들리지 않고 윙윙 바람 소리만 하늘가를 멤도네 어이할까나, 어이할까나 마음 둘곳 없어 서럽게 서럽게 풀들이 운다 어이할까나 어이할까나 붉은 노을 울음 강이 타네 윙윙 바람 소리 따라 흐르네 어이할까나, 어이할까나 이 풍진 세상을 어찌 살아야 할까나
K-Classic News 탁계석 회장 | 한국 음악계는 서양 클래식의 독과점과 국악의 한정된 시장 극복을 위한 새로운 돌파구가 필요하다. K-Classic은 한국 전통 음악과 우리 클래식의 현대적 요소를 융합해 세계적인 상품성을 갖춘 음악 장르로 발전할 계획에 있다. 이를 추진력 있게 전개하기 위해 다음과 같은 전략을 모색해 본다. 정체성과 방향성 확립: K-Classic이 무엇인가? 서양 클래식의 형식과 기법을 활용하되, 한국적인 멜로디, 리듬, 악기, 감성을 반영 예:국악기와 서양악기의 조화 (예: 해금 + 바이올린, 가야금 + 피아노) 한국적 선율과 리듬을 활용한 오케스트라 작곡 전통적 요소를 현대적으로 해석한 실험적 작품 실행 방안 K-Classic의 장르 정리 및 정의, 국내외 아티스트, 작곡가, 연주자와 협력해 레퍼토리 개발 기존 서양 클래식과 차별화된 ‘한국적 감성’ 정립 대표적인 K-Classic 콘텐츠 개발 1) 대중성과 예술성을 겸비한 대표곡 제작 BTS가 K-POP을 세계화했듯이, K-Classic을 대표할 수 있는 ‘히트 작품’이 필요 영화 OST, 드라마, 광고에 삽입될 수 있는 K-Classic 음악 개발 한국 전통 설화, 역사,
K-Classic News 탁계석 K클래식 회장 | 중력 꽃이 나비를 부르네 보이지 않는 그 힘으로 바람이 스치듯 그리움의 노래처럼 꽃이 나비를 부르네 연인은 서로를 찾아 눈빛만으로 머무네 아득한 하늘 아래에서 서로의 별이 되어 머무네 시간을 넘어, 거리를 넘어 마음으로 이어지는 길 중력, 중력, 끝없이 서로를 끌어안네 아이는 엄마 곁에 숨결처럼 머물다가 따스한 품의 기억안고 세상을 향해 나아가네 시간을 넘어, 거리를 넘어 마음으로 이어지는 길 중력, 중력, 끝없이 서로를 끌어안네 나는 너를 끌어 안고 너는 나를 끌어 안고 살아가는 우주의 중력이라오 *이 노래 가사는 석연경 시인의 '중력의 정원에서' 영감을 받아 오마주 한 작품입니다. 꽃은 나비의 중력이다. 연인은 사랑하는 사람이 중력이다. 아이는 어머니의 중력이다. 보이지 않는 중력으로 서로를 끌어당기며 우주는 산다.
K-Classic News 탁계석 회장 | 한류의 흐름을 타고 K아츠가 활발한 교류가 진행되고 있다. 그동안 유럽이나 미국 중심이었던 흐름에서 이제는 가까운 나라 대만, 중국, 일본, 싱가포르, 필리핀 등 아시아권으로 다양한 시선이 열리는 시대가 왔다. 동양권은 유럽에서보다 정서나 생활 방식, 역사 등에서 훨씬 인식의 공유 면적이 넓은 것이 사실이다. 오랜 서구화 동경의 기술 시대에서 글로벌 중심으로 새롭게 부상하는 달라진 환경을 보여주고 있다는 분석이다. 12일 오후 3시, 신사동 정 갤러리에서는 대만 작가의 초대전이 있었다. 소피아 정 인사말씀 이번 전시 기획을 맡은 소피아 정대표입니다. 오늘 이렇게 와주셔서 너무 감사드립니다. 저희가 한국하고 대만하고의 교류는 지금 몇 년째 꾸준하게 저희가 작가 교류부터 갤러리 교류 또 여러 가지 단체 쇼 기획을 해서 계속 관계를 해왔고요. 그중에 이제 대만의 아주 유명한 작가분들을 많이 알게 됐고, 그분들을 이렇게 한국으로 초대를 해서 좋은 전시를 함께 할수 있게 되었습니다. 또 저희 한국 작가들을 대만으로 소개를 해서 계속 꾸준하게 관계를 하다 보니까 서로 대만과 한국 컬렉터분들 또 애호가분, 모든 분들이 다 관심을
K-Classic News 탁계석 회장 | K클래식 '마스터피스 페스티벌'을 마치고 포토 촬영 푸르지오 아트홀 창조와 홍보, 마케팅의 이원화가 경쟁력 향상 혼자의 작업을 하는 예술가는 장르가 어떠하던 같은 속성의 삶을 산다. 재능과 땀을 쏱아 붇기위해 집중한다. 초첨이 흐트러지면 작품의 경쟁력이 떨진다. 스포츠에서처럼 운동성을 가지고 있기에 멈추면 근육이 굳어 작업이 멈추게 된다. 부단한 실험과 발상의 전환으로 완성을 지향한다. 성악가가 투란도트의 아리아를 멋지게 부르기 위해 얼마나 많은 연습을 하는 것이나 피아노, 바이올린이 기교의 완성을 위해서도 어마한 공력을 쏟는다. 부가해 콩쿠르, 학위 등이 투자된다. 이 모든 고행의 과정이 예술에서는 동일하다는 것이다. 연예계 대중 스타들은 막강한 전파성을 받아 매니저도 있고 경영 시스템에서 마케팅을 하지만 순수 작가들은 언감생심이다. 그래서 갤러리가 있고, 전시 페스티벌을 열고, 공연에는 기획 매니저가 있다. 장르 마다의 담는 그릇은 다르지만 그 자체의 존재성을 확인하면서도 소비를 동경한다. 그러나 전업작가일수록 작업외에는 문외한이다. 가치를 평가해주고 대중들이 알 수있게 홍보하고 시장이 되게하는 힘이 필요하다.
K-Classic News 탁계석 회장 | "Happy Birthday to You"의 작곡가와 탄생 배경 ' 작곡가 밀드레드 힐(Mildred J. Hill) & 패티 힐(Patty Smith Hill) 밀드레드 힐 (1859~1916)은 미국의 유치원 교사이자 음악가이고 패티 힐 (1868~1946)은 교육학자이자 유치원 교육 전문가이다. 이들 자매는 유치원 교육을 연구하며 아이들이 쉽게 따라 부를 수 있는 노래를 만들었는데, 이것이 "Happy Birthday to You"의 원곡이다. 1893년, 자매는 유치원에서 부를 수 있도록 'Good Morning to All' 이란 노래를 작곡했다. 가사는 이렇다. "Good morning to you, good morning to you, good morning dear children, good morning to all." 이 곡이 널리 퍼지면서 자연스럽게 가사가 변형되어 결국 생일 축하 노래인 'Happy Birthday to You' 가 탄생한 것이다. 그러니까 1924년에는 'Happy Birthday to You'라는 가사가 공식적으로 출판되며 현재의 형태로 정착되었다. 원곡의 저작권은 1
K-Classic News 탁계석 회장 | 양재동 세계적인 MAP 종합건축설계 회사 지하 1층에 있는 에제르홀에 청중들로 가득하다 버스킹(Busking)은 길거리에서 공연을 하는 예술 활동을 뜻하며, 전 세계적으로 오랜 역사를 가지고 있다. 그 기원은 고대 이집트, 그리스, 로마 시대까지 거슬러 올라간다. 광장에서 악사, 곡예사, 마술사 등이 대중을 위해 공연하며 생활비를 벌었다. 이후 중세 유럽에서는 음유시인(Troubadour)과 방랑 예술가(Minstrel)들이 귀족이나 왕실 앞에서 연주하는 한편, 도시와 마을 광장에서 대중을 위한 공연을 펼쳤다. 근대 (16~19세기)인 산업혁명 이후에 도시화가 진행되면서 거리 공연은 더욱 활발해졌다. 특히 런던, 파리, 뉴욕 같은 대도시에서 거리 공연이 중요한 문화 요소가 되었고, 19세기에는 클래식 음악가들도 길거리에서 연주하곤 했습했다. 클래식이 궁중의 지원을 받던 것에서 귀족 형태가 사라지면서 가져온 당연한 결과다. 이는 20세기 이후 1960~70년대에는 포크송과 록 음악이 대중화되면서, 미국과 유럽을 중심으로 거리 공연 문화는 더욱 활성화되었다. 1980년대 이후, 세계 주요 도시(뉴욕 타임스퀘어, 런던 코