K-Classic News 이백화 기자 | 올해로 35회를 맞이하는 대구국제현대음악제는 젊은음악인의모임과 대구콘서트하우스(관장: 박창근)의 공동기획으로 진행되는 행사로 1991년 창단된 이후 30년 이상 꾸준한 발전을 이루오어 왔다. 대구국제현대음악제는 동시대 주목받는 작곡가를 초청하여 포럼과 마스터클래스 등을 통해 젊은 작곡가들에게 예술의 방향을 모색할 수 있는 기회의 장을 마련 하고, 해외연주단체와의 교류를 통하여 국내 작곡가들이 해외로 진출할 수 있는 교두보의 역할을 해 왔습니다. 또한 국내에서 활발히 활동 중인 현대음악전문단체의 초청연주회와 세미나 등 새롭고 다 양한 각도로 음악제를 성장시켜 왔습니다. 올해의 음악제에서는 유네스코 음악도시인 하노버와의 교류로 플랙스 앙상블(Flex Ensemble)을 초청하여 한국의 창작음악을 연주하게 함은 물론 공모를 통해 선정된 작곡을 공부하고 있는 학생들의 곡을 연주하게 함으로서 학생들에게는 더할 수 없는 기회를 제공해 주며 그들의 곡에 대한 상세한 이야기를 나눌 수 있는 세미나도 준비되어 있다. 또한 유럽을 중심으로 활발히 활동하고 있는 트리오 캐치(Trio Catch)를 초청하여 그들의 단독콘서트뿐 아니라,
K-Classic News 이백화 기자 | 올해로 35주년을 맞이한 대구국제현대음악제(DCMF)는 대구콘서트하우스와 공동기획으로 6월 26일(수) –28일(금) 3일간 대구콘서트하우스 챔버홀에서 개최됩니다. 올해는 유럽에서 활발히 활동하고 있는 Trio Catch와 대구와 함께 유네스코 음악도시인 하노버에서 활동중인 Flex Ensemble을 초청하였으며, 대구국제현대음악제와 함께 성장하고 있는 DCMF 앙상블과 함께 국내 연주자인 비올리스트 변정인과 클라리네티스트 최용기를 초청하였습니다.국내 위촉작곡가 홍승기, 김범기, 이남림, 김보영의 작품과 기성공모로 당선된 6명의 작곡가 서지웅, 장래황, 신예훈, 전예은, 최진석, 나석주의 작품이 발표됩니다. 특별히, 35주년을 맞이하며 전 대구국제현대음악제 고문으로 2022년 별세하신 대구 1세대 현대음악 작곡가 우종억(전 계명대학교 음악대학 교수)의 작품이 연주됩니다. 또한 Flex Ensemble의 경우, 공모를 통해 선정된 미래의 작곡가 김우진(부산대), 이민수(부산대), 이중현(서울대), 이하느리(한예종), 이해원(계명대)의 작품들을 연주하게 되어 학생들에게는 더할 수 없는 창작의 에너지를 충전하게 될 기회가
K-Classic News | 김형주 작곡가는 참으로 부지런한 음악가였다. 하루저녁에 두 곳 음악회를 다니며 평론을 남긴 분이다. 1960년대부터 2010년때까지 쓴 그의 평론은 <김형주 평론전집> 11권으로 집대성되었다. 이러한 꾸준한 작곡 활동과 국내 음악 평론 활동을 통해 큰 업적을 남긴 故 김형주 선생을 기리는 무대가 오는 6월 7일(금) 오후 7시 30분 예술의전당 인춘아트홀에서 개최된다. 이번 연주회는 1980 년 故 김형주 작곡가의 주도 아래 창립되어 44년의 전통을 가진 순수 작곡가들의 모임 ‘한국국민악회’가 주최한다. 이번 연주는 통해 김형주 회장의 예술적 업적을 기리며, 그의 음악을 회상하는 무대이다. 작곡가이자 국내 음악 평론가로 다방면에서 활동하였던 김형주 선생을 기억하기 위한 본 연주회는 그의 대표작인 <빗방울>로 시작하여 한국음악 창작계를 선도해 온 한국국민악회 소속 작곡가들의 다양한 창작 작품, 전인평 <명상>, 홍권옥 <신 한강수 타령>, 정순영 <흐르는 세월>, 심진섭 <바 이올린과 피아노를 위한 소나타 라단조>, 이재신 <고향>, 김미옥 <아리랑
K-Classic News 탁계석 평론가 | 탁계석 회장 허준혁 피스코 사무총장 황성준 문화기획 대표 (5월 16일 혁명의 날에 11시 3자 회담) 그 고통의 시간을 쏟아 작품이 만들어졌다면 당연히 무대에 올라야 한다. 한 번 박수 받자고 만든 작품이 아니라면 어떻게 선순환 생태계를 형성할지 생각해야 한다. 모든 것의 이동에는 비용이 든다. 사람이 길을 길어도 밥을 먹어야 하고, 기차가 달릴 때도 전기가 있어야 하고, 배가 섬으로 통통거리고 갈때도 거친 파도의 위험과 만난다. 창작 유죄의 원인이 뭘까? 상대를 탐문하고, 그가 왜 할 수 없는지 사정을 살펴야 한다. 그 마음을 알아 손을 내민다면 함께 걸을 수 있다. 나의 창작이 인류문화유산이 되기를 바라겠지만 그건 참 희박하다. 허황된 꿈을 버리고, 가까운 곳에서부터 창작이 살수 있는 구명 밧줄을 구해야 한다. '피스코(PECEKOR) 한반도평화번영재단'은 최고 브랜드 가치를 갖고 이제 출항했다. 글로벌 네트워크의 다양한 생태층이 존재하지만 우리는 콜럼버스 마음이 되어, 새 역사를, 세계를 디자인하자고 했다. 가능성 바다에의 무한 도전이다. AI 도전에 인간연합, 준비해야 길없는 길을 가는 것, 개척자의 즐거
K-Classic News 이백화 기자 | K클래식 베스트 작곡가로 선정된 김한기 교수 Kpop의 강타로 시작된 한류가 이제 K-Arts, K-Classic 으로 퍼져나가기 시작했다. 덩달아 한국 브랜드가 상승하고 기업 상품들이 날개 돋힌듯이 팔린다. 해외에서 우리 작품에 대한 관심과 신호가 오기 시작했다. 바이올리니스트이자 작곡가인 김한기 교수의 '옹혜야' 작품이 국내 초연에 이어서 해외에서도 연주된다. Violin Sonata No.2 "옹헤야(Ong Hye Ya)"가 5월 19일 prof. Dennis Kim에 의하여 Winifred Smith Hall에서 연주된다. 피아노는 Lorna Griffitt. 국내에서는 유시연교수가 초연하였고, 외국에서의 연주는 이번 초연이다. 김한기 교수는 "Dennis Kim님의 연주에 기대가 크다면서 한국의 아름다운 정신이 널리 퍼지게 됨을 함께 기뻐한다"고 했다. 김 작곡가는 K클래식이 선정한 베스트 작곡가이다.
K-Classic News 이백화 기자 | 창작은 살아 숨쉬는 오늘의 예술이다. 수백년 전의 바흐, 모차르트, 베토벤이 인류 보편성의 가치와 통용성을 가지고 있지만, 우리 사회가 여기에만 함몰되어 멈추어 있거나 카테고리에 갇힌다면 메너리즘에 빠져들고 만다. 날마다 먹는 음식, 시절을 따라 변하는 유행 역시 예술의 속성이나 다름없다. 특히 우리 우리 역사와 정서를 바탕으로 한 오늘의 음악을 만드는 것은 그래서 생동감있게 살아가는 오늘의 모습이 아닐까? 상승하는 글로벌 K-콘텐츠의 흐름을 타고 K-ART, K-Classic이 세계와 소통하면서 우리 창작의 주가가 오르고 있다. 그 패러다임을 구축해 가는 과정에서 창악회의 오랜 역사는 단연코 으뜸 주자로서의 긍지다. 젊은 작곡가들을 중심으로 새로운 음악인재를 발굴하고. 선, 후배가 나누는 창작 메뉴에서 우리는 창작의 방향성을 찾을 수가 있다. 예술가의 창조적 영감을 통해 신선함과 틀을 깨는 파격, 혁신의 맛을 볼 수 있지 않겠는가. 때문에 창작은 어렵다는 편견이나 선입견을 버리고, 세상에서 처음 탄생하는 음들의 축제를 가슴 설레이며 축하하고 즐기는 청중이 늘어 났으면 한다. 새로운 것을 접하면서 복잡하고 갈등이 심
K-Classic News 기자 | 한국문화는 한반도에서 홀로 발전해 왔을까? 아니다. 끊임없이 외래 문화와 교류하며 혼융의 결과로 이루어진 것이 한국음악이다. 고구려는 실크로드를 통하여 서역음악(중앙 아시아)과 교류하였고, 신라는 당악을, 고려는 송의 대성아악을, 조선은 예악 사상을 적극적으로 수용하였고, 현대에는 서양음악을 수용하였다. 오늘날 한국음악계의 K-classic과 K-pop이 세계를 휘어잡는 것은 바로 이러한 교류와 혼융의 결과이다. 고구려는 중앙아시아의 장구를, 신라는 당의 비파를 수용하였다. 고려는 대성아악을 받아들여 우리나라 무형문화재 1호인 종묘제례악이 탄생하였다 현대에는 서양음악을 수용하여 피아니스트 임윤찬과 세계를 흔드는 BTS를 출현시켰다. 필자가 새롭게 보고 싶은 것은 바로 이러한 한국음악계의 교류와 혼융의 역사이다. 이 도서는 이러한 상황 인식에서 한국음악사를 객관적으로 보기 위하여 밖에서 보는 한국음악사를 서술하려 노력하였다. 이런 점은 기존 학설이나 기존 개론서와 메으 달라서 불편해 할 사람이 많을 것이다. 이제 필자가 2000년에 발행한 『새로운 한국음악사』를 증보 수정하여 『새로 보는 한국음악사』를 출간하게 되었다. 이번
K-Classic News 탁계석 평론가 | 글로벌의 창이 열린 K클래식 세상에 어떤 작품이 세계의 명곡이 될까? 기암괴석을 그리는 작곡가 정덕기 산수화가 아니다. 수채화의 정물이거나 풍경화도 아니다. 물론 서정가곡도 많지만 정덕기 작곡가는 남들이 흉내 내지 못하는 난이도가 높은 기암괴석을 그리는 작가의 캐릭터가 더 잘 어울린다. 그가 가곡 왕 슈베르트에 도전해 곡 수 에서 이를 뛰어 넘어 대중들 사이에선 가곡 왕으로 불리는 것 같다. 작품의 양적 풍족이 이제 세계화가 열린 K클래식 세상에 어떤 작품이 세계의 명곡이 될지는 누구도 모른다. 개성적인 시어들과 기발한 착상의 비포장도로의 가곡 고속도로에서 그는 철인 3종 경기처럼 터프한 난곡들을 쉴 세 없이 출산한다. 앞으로 외국의 스타 성악가들도 동참했으면 한다. 두뇌를 말랑말랑하게 하는 창의력 개발, AI개발자 및 청소년들도 들어야 동호인 성악가들도 흘러간 뒷동산 가곡만 부르지 마시고, 도전을 해야 기량이 올라가지 않겠는가. 그러고 보니, 필자의 와인과 매너, 된장, 내 사랑 김치 등이 정 작곡가의 작품으로 엮여 있으니, 살아서도 죽어서도, 영원한 동행이기를 바란다. 이런 노래를 들으면 두뇌가 좋아지고 살맛이
K-Classic News 기자 | 2024.10.28.(월) 19:00 일신홀 1부 : (사)한국작곡가협회 창립 70주년 세미나 2부 : 음악회 2024.10.29.(화) 19:30 일신홀 연주 : KCO모더니즘 2024.10.30.(수) 19:30 예술의 전당 리사이틀홀 연주 : 앙상블 아인스, 화음챔버오케스트라 2024.10.31.(목) 19:30 예술의 전당 리사이틀홀 연주 : 앙상블 에클라 2024.11.1.(금) 16:00 예술의 전당 인춘아트홀 2024.11.1.(금) 19:30 예술의 전당 콘서트홀 연주 : KCO (코리안챔버오케스트라) (사)한국작곡가협회 창립 70주년 기념음악제 오케스트라곡 공모 (사)한국작곡가협회는 올해 협회 창립 70주년을 맞이하여 10월28일부터 11월1일까지 <2024 대한민국 작곡제전>을 개최합니다. 이에 폐막 음악회를 위한 오케스트라 곡을 각 산하단체 회원들을 대상으로 다음과 같이 공모합니다. 선정된 작품은 11월 1일 오후 7시 30분 예술의 전당 콘서트홀에서 연주됩니다. 1) 편성 : 2관 편성 (2 fl. 2 ob. 2 cl. 2 fg. / 2 hn. 2 tp. 3 tb.(3. bass tb.) 1
K-Classic News 탁계석 평론가| 지휘자는 작곡가와 청중의 매개자 현장이란 무엇인가? 경험이다. 경험이란 무엇인가? 수많은 시행착오가 쌓인 것이다. 창작자들은 책상에서, 컴퓨터에서 곡을 쓰면서 현장과 유리된 경우가 많다. 오케스트라 안의 구조에 익숙하지 못한 경우가 대부분이다. 때문에 상상력과 실제의 차이가 상당히 다르게 나타난다. 오케스트라의 내밀한 구조를 현장 만큼 알기가 쉽지 않은 것이다. 그래서 악기가 낼 수 없는 음역이나 테크닉으로 불가능한 것들이 나오기도 한다. 이게 키보드에서는 가능하지만 현장에서 뱉어내는 것이다. 그래서 지휘자는 작곡가와 관객의 중간 사이에서 통역자이다. 청중이 먹기 좋게 가시를 발라내고, 모양새 있는 그릇에 담도록 유도해 준다. 이 때 작곡가의 태도가 여러 형태로 나타난다. 내 악보에 손을 절대 대어서는 안된다는 명령을 내린다. 자존심이 방화벽 역할을 하는 것이다. 그러나 거꾸로인 마인드가 열린 작곡가들도 적지 않다. 뭔가를 아는 것과 모른 것의 차이다. 지휘자가 작곡가를 존중하면서 고친 작품들은 그 결과 연주 무대 실제에서 작곡가가 너무 놀라하며 감사하는 경우가 더 많다고 한다. 누구나 사람은 자기 카테고리라는 한계